Progetto a cura di Desirée Sabatini e Sergio Lo Gatto
Avvalendosi di professionisti/e di riconosciuta esperienza, il progetto di formazione – organizzato in 6 moduli didattici e un percorso di visione che prevede incontri con artisti/e ed esperti/e – ha lo scopo di raccontare e analizzare le numerose figure che agiscono “dietro le quinte” dello spettacolo dal vivo, dalla ricerca dei fondi alla distribuzione delle opere a livello nazionale e internazionale. Comprendere l’importanza e la funzione di tali ruoli significa rendere i/le giovani consapevoli e competitivi/e in un ambiente professionale variegato, complesso e in continuo mutamento.
Partecipazione gratuita ai laboratori con frequenza obbligatoria.
La richiesta di adesioni va inviata a terzamissione@unilink.it e, in copia, a s.logatto@unilink.it
10, 11, 16, 17, 18 ottobre
9.30-13.30
COMUNICAZIONE, PROMOZIONE, RELAZIONI CON LA STAMPA
Docente: MAYA AMENDUNI (Teatro Basilica, Teatro Parioli, Primavera dei Teatri)
Si concentra sulla figura addetta alla comunicazione dei progetti di spettacolo al pubblico e alla società, sulle relazioni tra gruppi artistici e pubblico e tra teatri e artisti/e e mondo dell’informazione e della critica
11, 16, 18, 23, 31 ottobre
14.30-18.30
PROGRAMMAZIONE E DISTRIBUZIONE
Docente: SARA FERRARI (Fondazione Teatro di Roma)
Analizza e percorre il processo di lavoro che accompagna uno spettacolo prodotto nella sua circuitazione sul territorio nazionale e internazionale
7, 8, 14, 15, 21, 22 novembre
9.30-13.30
PRODUZIONE E ORGANIZZAZIONE TEATRALE
Docente: EMANUELA REA
Si concentra su tutti gli aspetti organizzativi e produttivi che portano alla realizzazione di un progetto di teatro e arti performative
7, 8, 14, 15, 21, 22 novembre
14.30-18.30
PROGETTAZIONE E FUNDRAISING
Docente: TIZIANO PANICI (Teatro Argot Studio / Dominio Pubblico)
Vengono condivisi diversi modelli metodologici e pratici per impostare un progetto di spettacolo o di attività collaterale a partire da un’idea artistica
2, 3, 4, 9 dicembre
10.00-13.00 | 14.30-17.30
DIREZIONE ARTISTICA E CURATELA
Docente: MAURA TEOFILI (Carrozzerie n.o.t. / Romaeuropa Festival)
Si concentra sulle competenze necessarie alla selezione di spettacoli per il cartellone di un teatro o di un festival e sul ruolo della direzione artistica e della curatela delle arti performative
4, 11, 12, 13 dicembre
10.00-14.00
AUDIENCE DEVELOPMENT E PROGETTI SUL TERRITORIO
Docente: SILVIA CABASINO(Teatro di Roma / Teatro Nazionale)
Esplora l’ampio ambito delle attività di coinvolgimento e allargamento del pubblico legate ai progetti di spettacolo dal vivo
Percorso di visione di spettacoli e incontri con protagonisti/e della scena contemporanea a cura di Stefano Ruggeri
A complemento del percorso formativo, si prevede il coinvolgimento dei/lle partecipanti in uno strutturato percorso di visione di 6 spettacoli della scena contemporanea istituzionale e indipendente e di visita ai principali contesti curatoriali come festival, rassegne, eventi sul territorio